病中吟二胡獨奏（病中吟）

大家好，我是小夏，我來為大家解答以上問題。病中吟二胡獨奏，病中吟很多人還不知道，現在讓我們一起來看看吧！

1、《病中吟》一曲作者通過悲憤激昂的旋律，采用再現的曲式結構，將整首樂曲分成了三個樂段和一個尾聲。樂曲第一段表現了苦悶彷徨，“剪不斷，理還亂”的情緒，旋律如泣如訴、纏綿委婉。第二段節奏果斷有力，旋律較為急速，表現了一種要從苦悶的重壓下解脫出來的愿望，以及誓與周圍黑暗勢力作斗爭的抱負。第三段和尾聲表達了奮斗的意志不斷加強和在逆境中掙扎前進的感嘆和苦衷。當音樂的發展到達頂點時，旋律忽然中斷、情緒急轉直下，十二度的下行滑音、造成了一種回腸欲斷的悲慟效果，全曲在宛如痛苦呻吟一般的顫音中結束。作者在標題中提出的人生“安適”的問題，通過音樂的時而幽咽微吟，時而激憤高歌，時而深情傾訴，時而呻吟嘆息，表現得淋漓盡致。 第二段作者在發展手法上及其速度的加快、力度的加強、節奏的多變、旋律的節節挺拔以及左手短促有力地按弦和右手大幅度地運弓，與第一段形成了明顯的對比。

2、這一層的音樂以一連串堅定有力、落地有聲的八分休止音符的短句與起伏不定的旋律和多變的節奏型融為一體，特別是八分休止音符的連續運用，使音樂構成了有聲與無聲相互依存、對比，相互補充、襯托，真正地達到了“此時無聲勝有聲”的藝術效果，從而使得情緒更加高昂堅定、激動人心。既充分表達了作者在窮途潦倒、百感交集、走投無路的情況下，憤吐著對黑暗社會的強烈不滿及與黑暗勢力抗爭到底的堅強意志，同時也細膩地刻寫出了作者痛苦與憂愁、掙扎與暗恨的心理狀態。

3、緊接上層的音緒，音樂又以一連串的十六分音符展開了第二個層次。這一層次的音樂連貫自如、拍拍相扣、節節緊湊、一氣呵成，旋律大起大落，連續兩次的小七度向高音區跳進，把樂曲的情緒一次又一次地推向高潮，表達了作者向腐朽社會和黑暗勢力進行猛烈沖擊，追求光明的強烈意愿。但由于作者的階級出身以及思想感情的局限，加上對人民大眾革命斗爭的偉大力量缺乏足夠的認識，并沒有把自己的命運同勞苦大眾緊密聯系在一起，脫離了直接的社會斗爭。所以第二段的末尾隨著旋律的盤旋下行，樂曲在無可奈何的嘆息聲中，把人們又引向了更沉痛、更凄楚、更深化內心情感表露的第三段。 從全曲的音樂形象發展來看，苦悶、掙扎、再苦悶、再掙扎，最后又回到苦悶之中，幾個層次對比強烈，讓人很自然地理解到作者在當時尋找出路時的艱辛，顯示出這是劉天華先生的作品中思想性最為深刻的代表作之一。

4、《病中吟》是劉天華先生的處女作，從初稿到定稿，共花了八年的時間。劉天華先生說，“病中吟”并不是生病的意思，而是心中苦悶如病，是心中苦悶而產生的歌。樂曲從內弦開始起句。人們常說二胡酷似人聲，可以發揮它的音色上的特點，所以采用里弦這種深沉的音色，再加上深沉而內在的揉弦。要注意旋律中的大跳的上起和下起，這種時候有一種內心的失落和彷徨，并通過使用不同的揉弦，表現出心中苦悶的情感。

本文到此講解完畢了，希望對大家有幫助。