每一句都押韻的詩（押韻的詩）

大家好，我是小夏，我來為大家解答以上問題。每一句都押韻的詩，押韻的詩很多人還不知道，現在讓我們一起來看看吧！

1、對于一個初學者而言，可以根據自己的實際情況來寫作現代詩。如果對音韻知識有所了解的，那就不妨學著寫有韻的現代詩。或者可以寫十四行詩，他本就有規范的押韻方法。或者可以多看一些名家的作品。看他們如何押韻。任何一門技藝起初都是從模仿開始著手的。那就不妨模仿名家的。起點一定要高。

2、如果對音韻知識還不怎么了解，那就寫自由體詩。自由體詩也不是說可以率性而寫，也有著內在的規律性的。能稱為詩者，就應該講求音樂的節奏性。節奏是指聲音在一定時間內所產生的長短、高低和輕重的規律性變化。詩的節奏，也就是詩歌語言的聲音在詩行中所產生時間上的間歇，也就是通常所說的“頓”、“音步”“拍”等。現代詩也講求內在的音樂性。就是不押韻只講求音步的和諧。

3、如果初學者看了這許多說法依然感到難于下手寫，那就干脆什么都不講究，首先把內心想要表達的東西寫下來，然后再修改，在立意不變的情況下，盡量將句子修改的耐品而又有節奏感。句子盡量精煉些，還有一點最重要的就是要用形象化的語言寫詩，不能使詩歌成為干巴巴的敘述或者議論，也不能成為單調乏味的喊口號，泄私憤之類的無味文字，詩貴在含蓄。

4、新詩正因為不象古典詩詞一樣已經擁有了完美統一的形式。所以特別的難于駕馭。你可以率性而寫，完全不講音韻。新詩在一開始就有了兩種分歧，一種認為不用講求音韻，一種認為要象古典詩一樣押韻，或者學西方詩的講求音步。一種文學樣式的草創之初，總難免顯得粗糙，五四以來的現代詩探索者們為此做了許多努力，各種嘗試。個人認為，如果詩歌缺少了音樂性既節奏感，那就不能算是真正意義上的詩歌。終究會被歷史掩沒。詩歌能表達其他文學樣式所不能表達的東西。同樣的內容與立意如果用其他文學樣式能表達得更好，那再用詩來表達就沒有任何意義。每一個形式與內容的結合應是獨一無二的，這才是有價值的文學。就像莎士比亞的悲劇《奧賽羅》，此劇原先有人寫過，但淹沒無聞，但一經莎翁之筆。卻成為不朽之作。

本文到此講解完畢了，希望對大家有幫助。