騰格爾翻唱的神曲為什么這么受歡迎（強勢殺入流行樂壇）

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解答：

1、 近兩年，這位年近六旬的老藝人憑借自己神奇的改編，強勢進入流行樂壇，迅速在網絡上走紅。他受到了廣大網友的稱贊，稱之為“草原鋼搖滾系列”:從一開始的“你毀了我的天堂，我折了你的翅膀”到“無差別橫掃”整個流行音樂圈，這位草原歌手肆意胡作非為，把河水翻了個底朝天”。

2、 張韶涵《隱形的翅膀》成為了“鋼鐵之翼”和“b52轟炸機”；小清新的歌《可能否》變成了“不撞南墻不回頭”；蔡依林的《日不落》成了“鋼鐵的烈陽”和“阿波羅之怒”；亨利的《卷珠簾》成了“卷簾門一般的鋼門”；

3、 周華健的《花心》成了“鋼鐵之心”；火箭少女的《燃燒卡洛里》變成了“燃燒的韓歌”；《小芳》成了“小剛騎在草原上”；薛之謙的《丑八怪》成了“隔著兩萬公里的草原罵人”.2019年的平安夜，這位騰格爾老師新發行的《鈴兒叮當響》歌手，毫無意外地變成了“東皇鈴響”、“鑼鼓磬響”、“金鐘罩響”

4、 正如古人評價蘇的那句話：“做關東偉人，執銅琵琶鐵板，唱不歸河。一直以來，在樂壇，翻唱歌曲往往被粉絲和網友認為不如原創歌曲，不僅僅是因為流行的“先入為主”心態。

5、 過于貼近原唱的封面會被認為是模仿和匠心，沒有自己的靈魂，“純粹的復制粘貼”；然而，另一種方式的掩蓋往往會導致“越軌”的詛咒，因為它與公眾印象不一致。

6、 例如，譚維維最近改編的《敢問路在何方》.根本不需要六位老師發言，所以就被網友罵死了。因此，幾乎所有的著名歌手都定居在樂壇，依靠他們的第一部代表作品。他們雖然參加各種晚會和綜藝節目，也經常在友情中翻唱別人的歌，但這只是娛樂別人的一種調劑。

7、 騰格爾先生歌手翻唱的這些著名的流行歌曲，明顯和原來有很大的不同，有時候甚至連原來的歌詞都改了，所以能得到很大的好評。原因是什么？

8、 首先，因為這是一個華麗的【跨次元打擊】。要知道，如果真的要拿唱功和自己作為歌手的真正實力來比較，過去幾十年的流行樂壇，那些商業包裝的“天王”“王母娘娘”“巨星”，還有騰格爾歌手這樣的學術和職業神仙，從來都沒有可比性。

9、 沒有強大團隊的加持和專業調音師的后期處理，這些流行歌手的真實演唱水平肯定不如各省市正規合唱團的主唱，甚至可能不如正規音樂學院的高飛俠。

10、 沒有必要對此有任何懷疑。看看近年來走紅的那些“流量明星”和“鮮肉愛豆”就知道了。雖然他們的演技普遍被群嘲，但他們甚至可以用自己所謂的“音樂作品”來致敬自己。我們可以看到商業包裝和后期調音能給商業歌手帶來多少。

11、 所以那些經常被稱為“國樂隊”的大師們，隨便跨界玩票，就能熟悉流行樂壇，輕松演奏。常年唱高難度民歌和美聲唱法的藝人，如果懷疑自己不會唱流行音樂，才是真正的笑料。

12、 而且，在這些“國家隊神”中，騰格爾小姐歌手的演唱風格是最受歡迎的一種。令很多人驚訝的是，早年他曾是全職搖滾歌手，表演現場更是以爆發力著稱。即使是一首沒有技術含量的流行音樂口水歌，一旦他老人家改革，它的節奏也會和原來完全不一樣，有著強大的、充滿情感的、扣人心弦的唱功，它的唱功會更像是天籟之作，氣勢恢宏。

13、 更吸引人的是草原歌手的硬漢風格，在華語樂壇獨樹一幟。“脈搏歌手”收放自如但極具爆發力，符合大眾普遍討厭女性化“娘娘腔”風格，呼喚熱血與陽剛的時代需求。

14、 如果說騰格爾歌手的封面，與那些熟悉的經典原創歌手相比，直接被一種滿滿的力量感碾壓，看似“坑爹”，但真的讓很多人聽了之后完全忘記了原來的音色和旋律，甚至“再也回不去了”。對于傳統學院派的少數愛好者來說，他們認為騰格爾歌手的“跨次元”行動是對“無所作為”的批判，21年后對《天堂》的重新解讀，足以讓他們集體閉嘴。

希望通過這篇文章能幫到你，文章到此講解結束。