著名鋼琴家郎朗錄制巴赫的紀念性戈德堡變奏曲

朗朗 通過錄制約翰·塞巴斯蒂安·巴赫(John Johann Sebastian Bach)的經典鍵盤作品《哥德堡變奏曲》(Goldberg Variations)，實現了畢生的夢想，通常被稱為“音樂珠穆朗瑪峰”。它將于2020年9月4日在Deutsche Grammophon上發行，鋼琴家將進行兩場互補表演：第一場是在傳奇般的德國萊比錫圣托馬斯教堂舉行的單場音樂會上錄制的。，巴赫將近30年的工作場所和他的墓地;第二次是在大流行前夕，在工作室隔離后不久進行的。這兩張唱片可以作為豪華版的一部分一起購買，包括發行的現場和錄音室專輯。

郎朗說：“我現在38歲，雖然還不算老，但我認為現在是我藝術發展進入新階段的時候了。” “隨著戈德堡變奏曲，我進入了一個新的領域，并真正使自己完全沉浸在這個項目中。作為一名藝術家，我的目標是保持自我意識和知識淵博，并為他人提供靈感。這是一個正在進行的過程中，但是這個項目使我的工作更進一步。”

這位鋼琴家踏進世界文化最偉大地標之一的靈魂的漫長旅程始于巴赫在祖國中國的音樂中的童年課。回憶起為指揮家和鋼琴家克里斯托夫·埃申巴赫(Christoph Eschenbach)演奏的《哥德堡變奏曲》時，他才17歲，這對兩位音樂家都是一次難忘的經歷。隨后，郎朗(Lang Lang)向作曲家音樂的主要解釋者，指揮尼古拉(Nikolaus Harnoncourt)和大鍵琴(harpsichordist)以及早期的鍵盤專家Andreas Staier尋求專家建議。

隨著時間的推移，他與工作的關系自然發展，郎朗終于準備好錄制巴赫偉大的《詠嘆調》和30種變化。在2020年3月上旬，即即將開始他的工作室會議之前，他在萊比錫進行了公開的工作公開表演。“在托馬教堂(圣托馬斯教堂)，巴赫(Bach)埋葬的地方，對我來說真是令人難以置信，”他回憶說，“我從未像我在那次獨奏會上那樣親近作曲家。現場版本非常自發，而在錄音室版本中，我的演奏卻有所不同–非常考慮和反思。在音樂會中，您將體驗整個100分鐘的工作。在錄音室中，您可以專注于個人細節和細微差別，當然，這可能會極大地影響音樂體驗。”

人們相信巴赫為他的學生(一位名叫約翰·哥特利布·戈德堡的少年大鍵琴演奏家)寫了《戈德堡變奏曲》。這位作曲家的第一位傳記作者報道說，這首作品是由俄羅斯駐德累斯頓大使館(失眠癥患者)委托創作的，目的是為年輕的戈德堡在夜間演奏提供“輕松愉快”的作品。它發表于1741年末，要求表演者集中精神。

“這不只是在鍵盤劇目最特殊的和創造性的工作，它也是最多維的，”觀察郎朗。“它使我們能夠利用自己內在的一切，同時也使我們意識到缺少的東西和仍然需要學習的東西。”