于蘭自稱最老的年輕導演（獲”最佳導演處女作“）

大家好,精選小編來為大家解答以上的問題于蘭自稱最老的年輕導演，獲”最佳導演處女作“這個很多人還不知道,現在讓我們一起來看看吧！

1、 103010海報

2、 103010導演于藍和演員趙斌

一、做導演源于一個品質優良的劇本和對東北土地的熱愛

3、 國內的文藝片一直是墻外香，但近年來在國外獲獎的電影都是以吟詩為特點。在很多人眼里，代表鄉愁、鄉愁、追求的詩詞成了中國文藝片的標配，《大煙炮！一千八！》、《大煙炮！一千八！》都屬于這一類。但《長江圖》似乎在逆流而上，充滿了現實感，不再難懂，節奏也不再慢。據于藍介紹，《路邊野餐》其實是片中兩位女主角的昵稱。這個形象的標題用來揭示一個發生在東北農村的兩個女人和一個男人之間的愛情和生死故事。

4、 你為什么玩領導？于藍的解釋可以用“順其自然”四個字來概括。演員于藍，上世紀八九十年代主演過《大煙炮！一千八！》、《大煙炮！一千八！》、《關東女俠》等優秀影視作品。十余年的影視從業經歷，豐富了于藍在戲曲電影中的表演和表現手段，同時幫助于藍獲得了2013年第29屆金雞獎最佳戲曲電影獎。除了演好自己的角色，于藍還善于學習和探索自己不知道的領域。在拍攝《情海浪花》的過程中，她遇到了平面位置、拍攝方法等各方面的問題。作為主演，她經常和其他主創人員討論，很多建議都得到了大家的認可。這時候，朱兆偉主任嚴肅地對蘭說：“你真的可以當導演”。盡管如此，于藍并沒有把改造導演這件事放在心上，直到有一天八一廠原副廠長劉星告訴她，她手里有一個劇本，如果她喜歡，可以把它作為導演的第一部作品。唯一的要求就是：“一定要拍好東北的四季”。沒想到《深圳人》的劇本一下子就感動了于藍。“男女主人公、情敵和故事的結構吸引了我，尤其是男女情感糾葛中體現出的人性的善良和單純。況且我自己也是北方人，真的是深深的愛著北方的四季美景和那片黑土地，讓我有了創作的沖動。”

二、潛心創作換來真誠之作 既導又演處女作最大感受是“累”

5、 出生在東北，多次飾演東北女人角色的于藍，憑借著人格的潛力和駕馭東北劇的能力導演了這部劇。導演于藍介紹：《蘭梅記》的故事跨度超過30年，展現了東北的四季。如果不能表現出四季的變化，對劇本本身來說是一種損失。看了劇本，于藍深知導演劉星的想法，是出于對家鄉的熱愛。在拍攝之前，進行了精心的案頭準備，尤其是在電影平臺的準備上，對每個角色、道具甚至每一句臺詞的細節都進行了細致的考慮，做了大量的前期工作。在蘭看來，東北四季的美麗是其他地方無法替代的。銀色的雪，黑色的土地，金色的麥田，五色的山丘，都是值得特別拍攝的，所以《大煙炮！一千八！》的整個拍攝過程貫穿了四季。春天的開江戲，秋天的五花山戲，都是專門派團隊來拍攝的，真實還原了東北的四季風光。

6、 作為演員，他能把自己的戲拍好，而導演是整個劇組的核心。于藍坦言，最大的感受就是“累”。拍攝過程中，從演員的表演到服裝、道德、美妝等等，都要親力親為。“至于演員，男主角趙斌演得很好，這讓我很滿意。但是除了男主角，片中的兒子當時還不到6歲，演得很好，但是想演的時候誰的話都不聽。有時他不得不為他哄上兩三個小時。”除了導演，于藍還在片中飾演女一號。在蘭看來，女人的命運更容易被女導演認可，而《大煙槍》敢愛敢恨、潑辣剛烈的性格也與自己有很多相似之處，這可能是她在這個角色中最大的優勢。當然最難的是你需要多次停拍，等待下一季的到來。劇組解散后，可以重建劇組。本著對劇本的尊重和對藝術的執著追求，《大煙炮！一千八！》用了兩年多的時間拍攝和等待，最終獲得蒙特利爾電影節大獎。于藍的表演說：這是我們整個創作團隊的榮譽，也是所有主創的肯定！

三、獲獎是意外之喜 導演路上我還是學生

7、 蒙特利爾國際電影節是世界五大A級電影節之一。《大煙炮！一千八！》之前，陳凱歌的《大煙炮！一千八！》，謝晉的《大煙炮！一千八！》，的《大閱兵》，劉燁的《鴉片戰爭》等電影，還有鞏俐，程。

8、­　　近年來，國內的眾多文藝片走的都是“國外獲獎轉內銷”的路線，于蘭對《大煙炮！一千八！》的國內票房十分理性，“任何一個片子都期待票房，我們也很理性地知道文藝片在票房方面很難突破，不過我相信年輕觀眾只要坐到影院里，就一定不會中途離場、不會失望，一定會使他們看下去，并感到這樣的文藝片值得一看”，有人稱于蘭老師是“導演里面唱戲唱得最好的，戲曲演員里面拍電影拍得最好的”，對此，于蘭認為，“藝術是相通的，雖說隔行如隔山，但也是隔行不隔理，戲曲也好、電影也好，都需要鮮活的表演，先打動自己才能去打動觀眾。”對于今后的打算，于蘭導演表示：通往藝術的殿堂永無止境，導演方面自己還是個學生，永遠要向前輩們學習，永遠對藝術心懷虔誠與敬畏，潛下心來，拍出更好的作品，不辜負觀眾們的厚愛！

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