您現在的位置是:首頁 >精選問答 > 2023-09-20 07:18:18 來源:
印象主義代表人物(印象主義)
大家好,我是小夏,我來為大家解答以上問題。印象主義代表人物,印象主義很多人還不知道,現在讓我們一起來看看吧!
1、 印象主義,新印象主義和后印象主義的區別 在印象派畫家看來,世界萬物在陽光下一律是平等的。
2、雷諾阿曾說過:“自然之中,決無貧賤之分。
3、在陽光底下,破敗的茅屋可以看成與宮殿一樣,高貴的皇帝和窮困的乞丐是平等的。
4、”這種藝術觀念導致他們在創作中全力以赴地描繪“光”。
5、只重藝術的形式,忽視乃至否定藝術的內容。
6、如支持印象主義的左拉所說:“繪畫所給予人們的是感覺,而不是思想。
7、”所以我們在印象派的畫中所看到的是充滿陽光的色塊組合,充滿空氣感。
8、 總的說來,印象派創作只重感覺,忽視思想本質,以瞬間現象取代之;以習作代替創作;以素材代替題材;以偶然代替必然;以次要代替主要的。
9、既然是憑感覺,那必然是主觀的,所以印象派所描繪的是主觀化了的客觀事物。
10、這標志著與傳統藝術觀念、藝術表現方法和藝術效果的決裂。
11、所以說印象派是西方繪畫史上一個劃時代的藝術流派。
12、 印象派產生是西方繪畫發展的必然結果。
13、繪畫自16世紀威尼斯畫派起就關注光和色彩的描繪,尤其是提香,爾后經魯本斯、委拉斯開茲、倫勃朗、哈爾斯和維米爾,在他們的作品中都閃耀著迷人的色彩,尤其是善于描繪陽光的維米爾,他曾描繪過充滿陽光的房間,可謂印象派的先驅者;英國風景畫大師透納和康斯太勃爾畫中充滿陽光和空氣,使法國的德拉克洛瓦如獲至寶,他在自己的畫中就已竭力表現過,人們稱他是“打開印象主義天窗”的畫家;巴比松畫派的畫家已經將自己的畫架移到室外大自然中去對景寫生,為印象主義畫家開了先河;庫爾貝的畫中已經充滿了陽光,有人稱他是“印象派之父”,在所有這些大師們的探索成就之上,必然產生印象主義畫派 下面是印象主義代表的畫家的代表作: 馬奈:《奧林匹亞》(olympia,1863,130×190 cm,oil on canvas) 《奧林匹亞》中的裸女姿式并不新鮮,喬爾喬內和提香筆下的維納斯就是這個樣子,所不同的是藝術表現方法的革新。
14、畫家采用一種穩定的近乎平涂的受光面來描繪裸體,以最小限度的立體層次造型,然后突然轉入暗部,簡化了學院派的作畫步驟,不表現復雜層次和立體感。
15、在這幅畫中提出了新的觀察和表現方法,并為后來整個當代藝術所接受。
16、 畫面以裸女躺在柔軟的白色靠墊、床單和長巾上,這與人體的肉色相互交織在一起構成前景明亮的色調,在深重色背景襯托下格外輕巧、光彩和明亮,在這強烈對比中配置一位黑女傭人和一只黑貓,在畫面上起著由明向暗的過渡作用。
17、馬奈的功績在于大膽地擯棄了古典畫法和學院派的教條,根據畫家自由觀察來描繪對象和認識世界。
18、馬奈用奧林比亞作裸女畫題是一種諷刺,因為奧林比亞是希臘神系主體,代表宇宙的秩序,畫家以一個凡女裸體作為象征,是有其深意的。
19、 《吹短笛的男孩》(the fifer,1866,161×97 cm,oil on canvas) 人物用右腳站穩,產生完美的平衡,左腿伸展,雙臂彎曲而短笛放在嘴上;清晰的邊線勾畫出外形,褲子兩邊的黑色邊線,使外形更加鮮明。
20、抽象的背景,既無橫面又無豎面,馬內以單一而又和諧的色調來勾畫其臉部。
21、 這幅畫共使用了三種基本色調:褲子的紅色被赭石色的背景所烘托出來,使其更加突出;緊身上衣和帽子的黑色連成一塊.而不去講究手臂的外形;赭石的底色,在畫的邊緣逐漸加深,形成主角生活和演奏的空閑;紅色和黑色這種基本色調間的主要關系,被衣扣和布景的金黃色,以及托住樂器的白色披帶所突顯出來;最強烈的黑色,是小音樂家的眼睛,眉毛的清晰線條,加強了眼部的表情。
22、這個臉看起來雖然如此簡單,卻展現了馬內高超的繪畫手法,以及其全部的經驗。
23、 在這幅畫中沒有陰影,沒有視平線,沒有輪廓線,以最小限度的主體層次來作畫,否定了三度空間的深遠感。
24、杜米埃說過馬奈的畫平得像撲克牌一樣。
25、 新印象主義: 人們對色彩學研究的歷史可以追溯到古希臘柏拉圖時期,可謂歷史久遠。
26、但是,應該說色彩學研究的真正開始,應從1666年,牛頓通過三棱鏡將太陽光分解出七色光色散時開始,許多 牛頓揭示了對光色的感覺是由光波刺激視感官而產生的,而物體的色彩是物體表層對光的不同吸吸和反射呈現出來的。
27、 1730年萊?布朗發表了紅、黃、藍三原色學說。
28、1776年哈里斯發表了最初的色相環。
29、一百多年后,才由伊頓發展并用于自己的色彩體系。
30、 正當印象主義繪畫方興未艾之際,在這個團體中就逐漸滋生出一個新的支派,即新印象主義。
31、它的代表畫家是修拉和西涅克,他們崇拜理論,把理論看得高于感覺。
32、這個畫派也叫點彩派(pointillism)。
33、 修拉和西涅克依照謝弗勒爾(m.e.chevereul)的色彩學說,嘗試用原色色點配置,使畫面產生視覺混合的色彩效果,運用這種準確分布的各種色點來客觀理性地、冷靜地組成畫面藝術形象。
34、 因他們用這種科學的、嚴格化的色彩和筆觸,代替了印象主義畫家的那種富有感情的色彩和生動瀟灑的筆觸,所以人們又稱它為“科學的印象主義”,以區別于莫奈為代表的“浪漫的印象主義”。
35、“新印象主義”的名稱是由費里富奈翁關于《1886年的印象派》書中所言“深信印象主義已被修拉的新風格所代替了”,于是人就稱以修拉為代表的這一主義為“新印象主義”。
36、 新印象主義和印象主義之間的共同點在于:他們都喜歡把情節化為主題、描繪當代所熟悉的生活、題材以風景為主、注重畫面光色效果等。
37、但是他們之間存在著鮮明的差異:印象主義畫家強調色彩的光學混合作用,不反對色彩混合使用,而新印象主義則強調不在調色板上調和各種顏色,強調嚴格地從色彩規律出發,把各種單純的單色通過細小的筆觸并列在畫面上,經過觀者的視覺作用達到自然調和,給人以冷漠和靜止的感覺。
38、如果說印象主義所表現的是主觀化了的客觀事物,那么新印象主義就是表現純客觀的對象,它制約了畫家的情感傳達,它必然導致極端的變革——后印象主義的誕生。
39、 新印象主義畫家及其代表作: 修拉 《阿斯尼埃爾的沐浴》 24歲的修拉花了一年的時間,創作了這幅的作品,可悲的卻在1884年沙龍落選,這加速了他和西涅克等人組織獨立派團體,他們又組成了獨立派沙龍,修拉第一次向公眾展出了這幅杰作。
40、這幅作品是根據在現場畫的一些速寫后在畫室中畫成的,它已脫離了印象派的傳統畫法,這幅畫是修拉根據他對光與色的研究,把任何兩種顏色并列在一起,以達到明快的效果。
41、對修拉來說,“點彩派”這個名稱比“新印象派”更為合適。
42、修拉在這幅畫上選擇了一個以工業區作背景的洗浴場面,表明題材來自現實生活,只是用點彩畫法描繪,以區別其他寫實作品。
43、 后印象主義 所謂后印象主義是指塞尚、凡?高和高更的藝術觀念和藝術創造。
44、他們三個人最初都是學印象主義。
45、塞尚和高更還參加過印象主義畫展,凡?高雖然沒有參加過印象主義展覽,但他一直自稱是印象主義。
46、后來他們三人都認為繪畫不能僅僅像印象主義那樣去模仿客觀世界,而應該更多地表現畫家對客觀事物的主觀感受,他們雖有共同的創作傾向又有各自鮮明的藝術個性:塞尚一生的創作活動都是為了追求心目中永恒性的形體和堅實的結構,以創造形象的重量感、體積感、穩定感和宏偉感,最后達到簡單化和幾何化的效果,這使他成為后來的立體主義和抽象主義的始祖。
47、高更主張不要面對實物,而憑記憶作畫,提倡綜合的和象征的美學原則。
48、凡?高的新畫風,可以說是印象主義、新印象主義,日本的浮世繪版畫融合在他個人氣質中的產物,是東西方繪畫合流的結果。
49、凡?高的畫,一個突出的特點是強烈地表現了自己的個性。
50、有人說,他的畫都是他的自畫像。
51、 這三位畫家都是在去世后很久才得到社會的承認,他們三人共同開啟了現代藝術的大門,在他們的創作思想、藝術觀念影響下產生了野獸主義、立體主義、表現主義、抽象主義等,是他們徹底地改變了西方繪畫面貌,由客觀再現走向主觀表現,并使之走向現代,他們被譽為現代藝術之父。
52、 嚴格意義講后印象主義不是一個畫派,他們之間不是團體,也沒有聯合開過畫展,更沒有什么宣言,只是三人都脫胎于印象主義又有著共同創作傾向而已。
53、后來的美術史家們發現他們既有與印象主義聯系又不同于印象主義,便稱他們為“后印象主義者”。
本文到此講解完畢了,希望對大家有幫助。